理解自我所處身的文化與情感脈絡、打開社會想像的更多可能性後，自我和世界的連結就不再是單一線的，而是豐富交織的網狀關係。從張大春口中的文創產業到「簡單生活節」
近日張大春在個人部落格上的一篇〈答大學生────關於狗屁的文化創意產業〉，鬧得沸沸揚揚，點閱率甚至遠高過之前批評吳淡如的文章。
張大春的用語犀利狠重，也有自己的一套觀點和想法，可惜並沒有清楚論述所謂的文創和文創產業，以及背後的架構。但無論如何，張大春確實提醒了台灣的文化環境（特別是在「文創產業」之名被濫用後）中，亟需被檢討的，與商業糾葛不清的矛盾關係。
「如果有天一覺醒來，發現自己回到十年前的日子，最令你高興的會是什麼？」
對我來說，最高興的不是可以挽回或補救些什麼，我一直過著沒什麼悔恨的人生。渴望能回到過去，是因為自己能夠有超齡的表現和見識吧。
希望自己能在十歲的時候，開始聆聽Sigur Rós那樣廣闊輕盈，合適於孩童的聲音；或在十五歲《聲音與憤怒》出版前，早已熟稔裡面的歌手與社會現象；那樣的話，或許在十八歲時，我也可以是一個（仍老了一些，但依然令人驚豔的）威廉米勒。
我始終找不到「缺憾」，那個可以被觀者參與、完成的瞬間或距離。
發現自從影像美學正式進入完形理論的課程後，我變得很少拍照，因為以往對於「美麗的影像」的認知忽然被顛覆了。
每次看到一個動心的畫面，便開始觀察、思考構圖和當中的視覺元素如何交互作用，接著便是氣餒，因為不知道我就算知道了這些又要怎樣拍才會比較好。但那只是理論與實踐的落差，更重要的部分是，我始終找不到「缺憾」，那個可以被觀者參與、完成的瞬間或距離。
「一個跟自己，跟他人，跟世界一致的人，是一個失喪了真我的人。為此我必須重新學習，學習跟自我，跟他人，跟世界對抗。這就是我定義學習的最根本意義。」
我的獨立音樂啟蒙團之一，The Sleeping Years，在08年發行的專輯《We're Becoming Islands One by One》收錄了我最喜愛的單曲〈You And Me Against The World〉。
海熊Seabear
原生地：獨立音樂輩出、冰天雪地的雷克雅維克
食性：耳根子軟的搖滾客或清新民謠的傳唱者
獨立音樂重鎮雷克雅維克出過無數的好音樂，除了另類到自成一派的冰島歌姬Björk（就是在上海演唱會高喊Tibet! Tibet!的那位 ），大多是Sigur Rós（2008年那張封面光屁屁的專輯相信很多人看過）以降的，北國特有的冰潔空靈。
「我想大部分的人都認為，不應該怨恨自己的媽媽。但這種人很虛假，他們一定也討厭自己的媽媽；也許只有一下子，也許一年；也許以前是，現在忘記了……」
要說這部電影拍出了每個母子間「一定會」有的問題，似乎有些誇大，但Xavier Dolan確實呈現了親子互動時那些不能說出口的隱微情緒。世代間的差異、性別差異、成長與獨立、愛太深距離太近……媽媽和兒子間可以有如此大量的問題存在，在十多年的相處過程中不斷磨出愛或恨的火花。但我們都羞於承認那陰暗的一面，太露骨、太邪惡、太荒誕。
然後回聲自己也變成了一顆星星，閃爍在台灣搖滾樂的天空中。
