文字裡，我的世界

　　整個六月沒有更新網誌，把藉口推給期末考再冠冕堂皇不過了。

　　我的新生活已經展開了一週。原本抱持著許多期待和計畫，現在看來會受到一些拖延。不見得能完成每週看完X本書、聽完Y張CD、寫出Z篇文章，這類極其勵志的暑期計畫，但跳躍式的生活改變，本身就是極令人期待的成長機會了。

　　不常拍照的人，聽到一個月一捲底片可能不覺得有什麼，但扣除這漫漫的五月，我過去燒底片的速度大約是一個月五捲，相較之下，是否就顯得很驚人？扣掉Mono的演出紀錄，這捲只剩下不到20張。一個月拍不完20張底片，對我而言是前所未有之事。

　　09年底，我寫了一篇回顧自己生命歷程的網誌文章〈十年〉。文章中提到，國中時發現Gregorian（教皇合唱團）對我的重要性，在於使我學會去尋找「好的音樂」。當年的情境是，我在國語日報上（印象中是青春版）讀到了一篇介紹Gregorian的文章（這大概也算是我讀過的第一篇樂評了），那是我第一次，因為別人的文字，而去尋找音樂來聽（當年還有Kuro、天馬和琉璃仙境之類的東西，音質超差的rm檔流竄）。Gregorian大量翻唱的經典搖滾歌曲，也算是小小開展我的視野，雖然彼時我還不太清楚「搖滾」這意涵。

　　通常我不寫舊片的影評，然而上週軍訓課時看了這部1989年拍攝，令我瞠目結舌的電影，不得不寫下滿肚的反感。從年代來看，我並不訝異《鐵腕校長》（Lean on Me）是一部新保守主義意味濃厚的宣教片，儘管摩根費里曼的主演令我有些意外，但最令我訝異不解，乃至於必須發這篇影評的原因是，直到2011年的今天，我竟然還必須觀看這樣的電影，並忍受同學們在其間的哄堂大笑。他們完全無法理解那些笑點背後是多麼不合時宜的價值體系。

　　主角Joe Clark在片中所呈現的最大問題就是缺乏社會視野，在他的眼中，每個人都只是單一的個體，他無法看見整個社會的結構是如何緻密地與人的生活連結。這大概正是萊特米爾斯所描述的「社會學的想像」－－人們很少意識到，個人生活的模式和世界歷史的軌跡之間有一種微妙的接合，一般人通 常也不會知道，這種接合對於他們將變成哪一種人，以及他們可能參與、塑造的歷史有什麼意義。他們並不具備那種基本的心智特質，可以洞悉人與社會、傳記與歷史、自我與世界之間的互動。他們不能克服自身的煩惱，因為，那造成煩惱的結構變遷是他們無法控制的。

　　有著大名鼎鼎的父親David Bowie，新銳導演Duncan Jones在2009推出的個人首部長片《MOON》，還未上映就受到了多方的期待。同今年上映的新作《啟動原始碼》，這兩部影片展露了Duncan對於科技的關切，以及所存有的溫暖信心。儘管其父David Bowie在搖滾樂史上的歷史地位難以超越，但Duncan的作品仍替科幻電影開展了新的溫情。

　　今天在社辦進行人生第一次的底片沖掃。過程中有些緊張，因為擔心一個步驟失敗了，可能整捲就毀了，然而卻沒有太多想像中的悸動，譬如在暗袋中把底片捲上片軸、裝入沖片罐；Develop，顯影，加這個加那個，按照時間搖一搖。之前曾認為，攝影這一連串的過程，從構圖、拍攝到數位後製，創作者的心靈在當中流動，於是依然都屬於創作的領域，而我也一再將數位後製比擬為底片時代的暗房技術。然而今天的初次試驗，只重複了機械化的顯像行為，將影像自膠捲中轉移到電腦裡的過程，我找不到創作者介入的可能性。